上综艺遇争议，“拧巴”的张颂文，在流量时代里如何安放？

 　　张颂文遭遇了成名以来最大的“危机”。

　　他在综艺《灿烂的花园》中的言行，先后被吐槽“假”“穷酸”“好为人师”，受到了不少争议。

　　在此之前，张颂文一直被认为是少见的“内娱活人”。走红前后，无论贴吧还是微博，他都坚持亲自运营，并乐于分享自己生活的点滴，和网友互动频繁。

　　录制综艺《灿烂的花园》的契机，就发生在这样的背景下。张颂文这次其实是打算以最“真实”的自己面对观众，他和节目组想要展示的“真实”，就是许多人都熟悉的，他一直住在农家小院、田园牧歌式的生活方式。

　　结果这次，他却因“真实”引起流量逆反，陷入了一场大而无当的困境。

　　从某种角度上来说，这是一场非常典型的“张颂文式困境”。

　　一位演员的“真实”

　　《灿烂的花园》是一档由张颂文即兴主导的真人秀，“无剧本、无策划、无目的”。

　　但它在热播过程中，却带出了这样的问题：“真实”的张颂文，观众和他自己，到底谁说了算？

　　先来看看节目呈现的，张颂文自己认为的“真实”。

　　成名之前，张颂文有很长一段时间挣扎在贫困线上。最惨的时候，他一天的饭钱只有5元。这让他养成了节俭的习惯。

　　所以节目中，张颂文展示了他有三十年功力的、熟练的砍价。

　　购置盆栽时，他和卖花大姨讨价还价，惹得对方一个劲地埋怨他“你咋这么抠门呢”。

　　后来节目开播，有网友就留言嘲讽张颂文压榨花农、立“穷酸”人设。而张颂文则亲自下场回应：“不砍价我就会很帅？只要讲价我就被认为穷酸？”

　　这意味着，张颂文把他自以为真实的一面展现给了观众，但观众却觉得“假”。

　　为什么会造成这种认知差异呢？首先，观众下意识地觉得，这是张颂文给自己的明星“人设”。

　　因为当张颂文成为明星，这种“抠”本身已经脱离了真实的生活需要，而仅仅成为一种自我标榜，甚至像是一种会影响普通人生计的作秀。

　　实际上，这未尝没有张颂文自己的“拧巴”。

　　张颂文虽无意打造人设，但他早年的小演员生涯，如今也广为人知。

　　作为一位学院派出身的演员，他有很长一段时间接不到戏。到剧组面试，他和周一围甚至被当作反面教材，被人拿来举例“什么人不能当演员”。

　　因为收入极低，他养成了很多节俭小窍门。比如每晚七点半，在菜摊收摊时去买一些廉价菜。有些刻薄的商贩，甚至揶揄他：“送你了拿走吧，这堆烂菜叶，猪都不吃！”

　　这种穷困，在演员群体中普遍存在。张颂文曾在《演技派》上透露：只有0.5%的演员衣食无忧，剩下99.5%的演员，工作18个小时左右，收入极低。

　　而张颂文能从99.5%里脱颖而出，变成金字塔顶上的0.5%，靠的是他自己的埋头苦干。

　　或许于他而言，这是属于一个普通人的厚积薄发，而过往的生活，也都会成为他的财富，值得感恩和回顾，他希望继续做那个自己，也希望展示这样的自己。

　　但现实是，当他已经是明星，他也就不再是普通人了。

　　立场不同，看问题的出发点不同，得出的结论也就不同。

　　这就造就了张颂文在节目里的困局：他想努力表现出自己的日常状态，但镜头对私域的侵入，又不得不让他具有一些“装”与“演”的成分。

　　他想强调自己是一个真实的普通人，可在邻里乡亲和观众眼里，他却像是在“假装”普通人，犹如干部下乡体验生活。

　　他笃信“埋头苦干后会有好的回报”，也把这种信念延伸到了节目中。但这只会让他在综艺里显得有些“用力过猛”，连摄影师都开玩笑地，说自己的脚步和思维都跟不上张颂文的节奏。

　　“真实”再一次证明了自己只是个相对概念，节目内外，张颂文的“真实”与观众的“真实”正面对撞。

　　但这是谁的错？

　　“戏痴”

　　话说回来，观众喜欢的，是客观真实的张颂文？

　　张颂文是谁？一位纯粹的演员，他对表演的热爱，业内有口皆碑。

　　除了演员，他身上还有另一重身份——“明星导师”。2008年，他成立“张颂文国际表演工作室”，从事表演教学和表演技巧研究。钟汉良、林志玲、田亮等人，都曾受他教导。

　　《狂飙》之前，他在《风中有朵雨做的云》和《隐秘的角落》里的表演，都曾精彩到出圈。

　　《风中有朵雨做的云》他饰演的唐奕杰，是个油腻的中年官员。为了演好这个角色，开机前半个月，他专门跑到城建委上班。每天和大家一起吃饭、下班，去过拆迁现场，还管过路边的小贩。

　　他将体制内官员的神态与语气，尽皆融入到了自己的表演里。比如“王伯，我家就住在春风街33号，如果要拆，第一个拆我家”，这句台词的劝解腔调，便是他从城建委那里学来的。

　　《隐秘的角落》里那场“云吞戏”也让人记忆犹新。张颂文饰演的朱永平在丧女之后，去买云吞，不知情的老板照例给了他3份。为难的他把女儿那份放在了垃圾桶上，然后发现这像是丢下了女儿，于是他就拿回这份云吞，到座位上吃了起来。

　　吃着吃着，桌子突然间晃了下，他一瞬间情绪失控，积蓄的眼泪夺眶而出。中年人的崩溃，就那么自然而然地瞬间爆发了出来，成为该剧教科书级的名场面。

　　再到《狂飙》，这位实力派演员，终于等到了自己的时代。在这背后，是他几十年来保持的观察生活、积累素材的日常习惯，是依然保持着对世界的好奇心，是兴之所至就随时来一段表演的热爱。

　　录制《灿烂的花园》期间，张颂文也将他的表演方法论带入了节目。

　　节目里，他喜欢碎碎念，走到哪儿讲到哪儿，跟谁都能自来熟，喜欢讲人生感悟，喜欢给年轻嘉宾上课，还喜欢把“我来考考你”挂在嘴边。

　　他给年轻嘉宾营造了一种类似于解放天性的表演氛围，让马嘉祺、姜佩瑶等人去观察生活，让他们做即兴表演。

　　事实上可以看到，他的这种生活“教学”，对于年轻人们来说确实不轻松，但未尝不是一种有趣的体验，在马婶家做客过后，马嘉祺、姜佩瑶等就分别在重现当晚场景的时候，拿出了真正动人的表演。

　　哪怕马嘉祺在复盘时会笑着吐槽“我们好癫”，但所有人也在认真提炼着自己的收获。

　　可是观众却似乎不愿意买账。

　　网友认为节目里的张颂文看起来“好为人师”，言行举止隐隐透露着一股“爹味”。

　　观众以为张颂文过着田园生活，其实打理庭院绝非想象中的那般轻松；观众以为张颂文演技封神是天赋加持，其实这来自他数十年如一日观察人群、积累素材的日常习惯。

　　张颂文的这些举动，无不与当下呼吁躺平、反内耗的时代精神背道而驰。所以看他那么用力地生活，人们会不那么自在。

　　对表演的热爱和戏里戏外的钻研成就了张颂文；但对观众们来说，这种努力却过分紧绷，令人不适，更与一档生活流综艺背道而驰。

　　而一夜爆红，也让公众对他裹上了厚厚的滤镜，甚至将其提升到了一种“想象”的高度，忽视了他潜在的“瑕疵”。

　　所以，一旦他的行为出离了公众的“想象”，有些人就“破防”了。

　　毕竟大家喜欢的，可能是个名为“张颂文”的标签罢了。

　　“装”与“不装”都是错

　　或许张颂文也想不到，这届网友如此“较真”。

　　回忆母亲时，他说“我生活中很理性的一个人，但就是母亲节那天不太敢上网，就很怕每个人在那里祝福”。

　　结果，还真就有人去检查他往年的母亲节动向，并揪出了一个细节：他不但曾在母亲节上网，还在那天祝别人母亲节快乐。有人因此得出结论：人设塌了。

　　可以说，张颂文遭遇的舆论危机，在某种程度上，巧妙折射出了目前内娱舆论场的怪现状。

　　大家希望明星是真实的人，但骨子里又不希望看到太真实的人；大家一边感叹“内娱已经没有真人了”，一边又在“真人”出现后，拿着显微镜审视对方。

　　成名后的张颂文，虽不情愿，但还是被人们迅速地标签化了。

　　事实上，这种“自以为‘不装’，观众却觉得他‘装’”的困境，不止是张颂文一个人的困境，更是很多艺人都在面临着的困境。

　　“立人设”就是标签化的其中一种。被标签化是一种捷径，可以给人留下记忆点，让他讯速地被记住。可“标签化”也是一把双刃剑，会形成一些条条框框，将人束缚其间。

　　而如此恶性循环，内娱也就没“真人”了。

　　这其实是个悖论。

　　人们在造神与毁神之间反复横跳。大家想看“真人”，可真人只有被标签化后才能被更多人看见；结果“真人”与网友“标签”下的认知存在出入，于是猛烈抨击，导致“真人”消失……

　　高群书曾说，“是生活的痕迹成就了张颂文。”但一夜出圈后，如何才能保持个人魅力，不被迅速地消耗，这不止是张颂文，更每个演员爆红后都要面对的问题。

　　摆在张颂文面前的，既是一个好演员在流量时代所要面临的“生存困境”，也是内娱语境的荒诞套娃。