音乐市场七宗罪引发音乐人热议 直播搅局还是拯救？

　　近期，继梁欢炮轰大张伟抄袭之后，大V @Houson猴姆 又针对当下音乐市场存在的问题，发出了地图炮“七宗罪”海报。海报直指当前音乐市场的种种弊端，并提出更偏向以往无隔阂无门槛的音乐体验——此番言论引起不少音乐人的热议。有音乐人提出，类似YY LIVE等直播平台近期已在音乐市场有所动作，提出“直播+音乐”模式，推出全新的玩法布局。这种尝试到底对现有的音乐市场是一种拯救，还是一种搅局?我们来分析一下：

　　直播平台能否盘活音乐市场?

　　传统音乐市场并未形成相对丰富的生态系统，其原因在于传统模式单一、低效的运作方式。例如，大V @Houson猴姆 提出的“版权原罪”中，传统音乐制作公司针对上游源头对音乐的掌控和制造;“选秀原罪”让音乐市场愈发浮躁;“无法实时互动、分享原罪”则给听众带来更多苦恼等等问题，使得音乐市场的发展变得束手束脚。音乐欲重回巅峰，必须积极探索新的商业模式。

　　虽然偶有唱片公司或音乐人试图改善音乐市场环境，但限于技术或者缺乏平台等原因，始终未能真正推动音乐市场的变革。随着直播平台的火爆，这种更为直接、互动性更强的平台工具被不少业内人士视为拯救音乐市场的“重要稻草”。以YY LIVE为例，耕耘多年直播音乐频道的它，自身已经聚集了众多音乐原创者。通过这些音乐原创者和平台的努力，诞生出多元化的音乐形式和合作方式。

　　如邀请著名歌手黄致列、曹格等，打造首档先网后台的大牌原创娱乐综艺秀《大牌玩唱会》;力邀平台上的喊麦天王天佑、九局等，开通“战为欧洲杯”栏目，探索音乐与体育赛事的深度融合等等，这些都为进一步的颠覆式新模式打下良好基础。

　　变革在于“造个人化IP” 丰富音乐类型

　　传统音乐行业，由于推广方式和平台的限制(比如打榜需投放电视台、电台)，从包装新人到推出唱片是一个相对漫长且费时费力的过程。但通过直播平台，这样的过程将会大大缩短，而且无需为渠道投入昂贵的推广费用。比如，YY LIVE推出的“直播+音乐”方式，允许主播在直播平台构建自己的个人形象并与粉丝实时沟通，进而将个人形象IP化并且借助直播平台的机制迅速变现。生态体系的搭建，使得个人化IP拥有了通畅的变现途径，也使得“民间新人”能通过平台生态涌现而出。

　　不仅如此，YY LIVE还允许听众通过弹幕、打赏等方式实现与主播之间的实时互动，打破以往歌手与听众之间存在的时间、空间隔膜，彻底让听众与主播之间紧密相连。超越传统音乐平台简单的听歌+MV模式，实现随时随地地享受音乐，并亲身融入与主播互动之中。也就是说，为听众带来第三种音乐体验，让音乐变得“可视”起来。让粉丝与主播产生了连接，直播沉浸式体验让听众可以有和主播互动、交流的机会。

　　据了解，YY LIVE还率先发布“音乐造诣大测试”H5页面。简单测试几个问题，就能确定听众是“天涯歌女脑残粉”、“遇见冬皇孟小冬”，还是“既能给你唱阳春白雪，也能给你唱下里巴人的姚莉”。好玩、逗比的背后，是对听众真·需求的尊重。

　　创造有温度内容 布局直播+音乐生态

　　当直播平台在音乐层面进一步发展，就能够创造出有温度有营养的创造性内容。相比其他音乐传播渠道，直播平台能够带来更加丰富的全音乐类型。以层级化、场景化的方式创造多元丰富的音乐内容矩阵，避免同质化的同时，也给了听众更多选择。不管是阳春白雪的交响乐、古典乐，透人心灵的摇滚乐，给人触动的流行乐，抑或让人热血沸腾的喊麦等，都能让听众任意选择。

　　在本周六，YY LIVE将携手咪咕音乐现场，进行第一次直播+演唱会的尝试——之后，李泉、郁可唯、旅行团乐队等重磅明星也都会陆续加盟YY LIVE。“直播+音乐”到底会带来怎样的体验，对市场会是变革还是搅局?我们不妨从这场直播中观望一下。