旧模式不能忍！音乐碰撞直播迸射出哪些火花？

　　近期大V @Houson猴姆 针对当下音乐市场存在的“七宗罪”在微博上的狂批，引起了不少音乐人，甚至网友的热议。猴姆认为当前音乐市场存在七个弊病，严重影响了用户体验，宣称更心仪民国时候的无隔阂的音乐体验，被网友誉为音乐市场的“破七旧”。而事实上，类似YY LIVE等直播平台已在音乐领域迈出了新的“直播+音乐”的尝试，推出全新的玩法布局，并且通过H5等富媒体页面传播构建——试图通过直播之力，为音乐市场注入新活力。

　　直播平台能否盘活音乐市场?

　　传统音乐市场并未形成相对丰富的生态系统，其原因在于传统模式单一、低效的运作方式。例如，大V @Houson猴姆 提出的“版权原罪”中，传统音乐制作公司针对上游源头对音乐的掌控和制造;“选秀原罪”让音乐市场愈发浮躁;“无法实时互动、分享原罪”则给听众带来更多苦恼等等问题，使得音乐市场的发展变得束手束脚。音乐欲重回巅峰，必须积极探索新的商业模式。

　　虽然偶有唱片公司或音乐人试图改善音乐市场环境，但限于技术或者缺乏平台等原因，始终未能真正推动音乐市场的变革。随着直播平台的火爆，这种更为直接、互动性更强的平台工具被不少业内人士视为拯救音乐市场的“重要稻草”。以YY LIVE为例，耕耘多年直播音乐频道的它，自身已经聚集了众多音乐原创者。通过这些音乐原创者和平台的努力，诞生出多元化的音乐形式和合作方式。

　　如邀请著名歌手黄致列、曹格等，打造首档先网后台的大牌原创娱乐综艺秀《大牌玩唱会》;力邀平台上的喊麦天王天佑、九局等，开通“战为欧洲杯”栏目，探索音乐与体育赛事的深度融合等等，这些都为进一步的颠覆式新模式打下良好基础。

　　变革在于“造个人化IP” 丰富音乐类型

　　传统音乐行业，由于推广方式和平台的限制(比如打榜需投放电视台、电台)，从包装新人到推出唱片是一个相对漫长且费时费力的过程。但通过直播平台，这样的过程将会大大缩短，而且无需为渠道投入昂贵的推广费用。比如，YY LIVE推出的“直播+音乐”方式，允许主播在直播平台构建自己的个人形象并与粉丝实时沟通，进而将个人形象IP化并且借助直播平台的机制迅速变现。生态体系的搭建，使得个人化IP拥有了通畅的变现途径，也使得“民间新人”能通过平台生态涌现而出。

　　不仅如此，YY LIVE还允许听众通过弹幕、打赏等方式实现与主播之间的实时互动，打破以往歌手与听众之间存在的时间、空间隔膜，彻底让听众与主播之间紧密相连。超越传统音乐平台简单的听歌+MV模式，实现随时随地地享受音乐，并亲身融入与主播互动之中。也就是说，为听众带来第三种音乐体验，让音乐变得“可视”起来。让粉丝与主播产生了连接，直播沉浸式体验让听众可以有和主播互动、交流的机会。

　　据了解，YY LIVE还率先发布“音乐造诣大测试”H5页面。简单测试几个问题，就能确定听众是“天涯歌女脑残粉”、“遇见冬皇孟小冬”，还是“既能给你唱阳春白雪，也能给你唱下里巴人的姚莉”。好玩、逗比的背后，是对听众真·需求的尊重。

　　创造有温度内容 布局直播+音乐生态

　　当直播平台在音乐层面进一步发展，就能够创造出有温度有营养的创造性内容。相比其他音乐传播渠道，直播平台能够带来更加丰富的全音乐类型。以层级化、场景化的方式创造多元丰富的音乐内容矩阵，避免同质化的同时，也给了听众更多选择。不管是阳春白雪的交响乐、古典乐，透人心灵的摇滚乐，给人触动的流行乐，抑或让人热血沸腾的喊麦等，都能让听众任意选择。

　　至此，可以预见的是未来的音乐市场必定会发展成一个以用户为核心，联动各种媒介形式的全新生态体系。在这个体系中，“直播+音乐”必然是其中重要的组成部分，甚至可能是当前音乐市场的一根救命稻草。在这个层面上，YY LIVE已经迈出了第一步，在“直播+音乐”的布局中，引入了高品质IP“咪咕音乐现场”未来音乐市场，一定是一个以用户体验为核心，联动整个音乐、直播市场，能让参与者都共享盛世的全新生态体系。让直播成为音乐市场迭进不可或缺的驱动力，进而真正改变音乐市场发展进程。从这个角度看，直播或许是拯救音乐市场那根不错的稻草。“直播+明星演唱会”，也许就是音乐市场变革的第一枪。